Kodo at Earth Celebration 2018 – 初日8/17
Earth Celebration 2018 (8/17–19開催)の初日・17日の投稿＆写真を集めました。
Earth Celebration Official Website
「バックハー」との再演／菅野敦司
「アース・セレブレーション2016」で初共演をした、ベトナムの伝統音楽芸能集団「バックハー」が２年ぶりに来日します。
この写真は、演出を担当する住吉佑太が、昨年12月に初めてハノイを訪ね、現地の空気に触れ、リハーサルと交流とを行った時の様子です。
旅先で出会ったアーティストを日本で紹介できることは、私たちにとって何よりの喜びです。バックハーは5月21日来日し、鼓童村でのリハーサルを経て、5月26日に新潟での再演が実現します。
どうぞ、お楽しみに。
2018年5月26日（土）鼓童特別編成で出演「NST開局50周年 りゅーとぴあ開館20周年 日越外交関係樹立45周年 アース・セレブレーションコラボイベント『鼓童＆バックハー』」（新潟県新潟市）
たたこう館からやってきた！／米谷友宏
3月8日（金）から12日（火）までの5日間、太鼓体験講師のサミーちゃん（宮﨑正美）とよねちゃん（米谷友宏）はたたこう館を飛び出し、今年も新潟県内の様々な場所で太鼓ワークショップを行いました。
太鼓は演奏するためだけの楽器ではありません。誰でも楽しく打つことが出来ます。
老若男女問わず、誰でもすぐに音を出すことが出来るのが太鼓の良さなのです。（もちろんとても奥が深い楽器です。）
太鼓の音は、ときには人を楽しい気持ちにし、ときには落ち着かせてくれる。
また、その場にいる人達のチームワークを強く高めてくれる。
太鼓にはそんな力があります。
あるおじいちゃんは私に「俺は昔、町一番の太鼓打ちだったんだ。」
といって祭りの太鼓を見せてくれました。
何十年前の太鼓でも身体は覚えていて、一生懸命演奏して下さいました。
今回の出張！たたこう館では、太鼓体験やエクサドンだけでなく、
太鼓を用いた企業研修も行いました。
どのような太鼓ワークショップでも共通していることがあります。
太鼓を中心として、人と人が繋がるということ。
それは夢中で太鼓を打ち、汗を流し、笑顔と会話が広がり、一つの音を合わせたときに感じました。
誰でもすぐに音を出すことが出来る太鼓だからこそ、
そんな役割と力を持っていると感じています。
あなたも一緒に「ドン！」と太鼓を叩いてみませんか？
出張！たたこう館！／米谷友宏
3月8日から13日まで、佐渡を飛び出し新潟市、阿賀野市で出張ワークショップ（WS）を行いました。
6日間で計10回のWS。ちいさな子どもからおじいちゃんおばあちゃん、知的障害をもった方など、様々な方に太鼓を体験していただきました。
「せーのっ！」ドン！！！
WSはこの音から始まり、この音で終わります。
感情を表に出すのが苦手な方。
普段は楽器の音が苦手な子ども。
太鼓を前にすると、全員が無心になって太鼓を叩いていました。
年齢も性別も何もかも違う人たちが奏でる音。
はじめはバラバラな太鼓の音。
でも何故か楽しい。
太鼓を使った様々なゲームをする内に、
一人一人が目を合わせ、心を開き通わせ、
最後には一つの音を奏でていました。
聴く観るだけではない、自分が打つ太鼓。
この6日間で太鼓の持つ「人と人をつなぐ力」を改めて感じました。
太鼓を通じて多くの人が心一つになれるよう
太鼓の楽しさを広めていきたいと思います。
「せーのっ！」ドン！！！
雅幸・佑太コンビ／住吉佑太
坂本雅幸という大先輩と、住吉佑太という新人のコンビ。
始まりはアマテラスの「草分け」という曲から。それに続いて「炯々」「霹靂」「カデン」「段」と、五年間一番近くで雅幸さんの姿を見てきました。
ありがたいことに僕はいつも、雅幸さんの対で演奏することが多かったんです。
「草分け」に関しては、アマテラス、金丸座、神秘、打男……
人前で演奏した数だけでも400回は越えているかもしれません。
「いったい、あと何回やるんだろうな」と雅幸さんはよく言いました。
「それもあと2回ですよ」と心の中で答えてみると、なかなか感慨深い思いが湧いてきます。
僕が鼓童に入って間もない頃、雅幸さんがヨーロッパツアーから帰ってきた春、初めて稽古をつけてもらいました。
演目は「SHAKE」の締獅子だったかと思います。
しかし稽古の内容は、フレージングでもストロークでもなく「打つ前の空気感」について。
「SHAKE」という曲をご存知の方はお分かりかと思いますが、締獅子のフィルインから始まります。その一打を打つ前に、何百人もの観衆の目や耳を、自分の手元に集める気持ちでと雅幸さんは教えて下さいました。
「エネルギーを発散したいときと集中させたいとき、胸の角度で自分を表現するんだよ」
今でも舞台に立つとき、この言葉を思い返します。
自分が前へ出るときは胸を開き、バッキングにまわるときは胸を落とす。音の強弱と胸の表現、まさに音楽と身体言語を一致させるということ。
雅幸さんとはよく酒を飲みました。国内でも海外でも、よく飲みに連れていってくれました。（というよりも僕が行きましょう！と声をかけることの方が多かった気もしますが）
初めて雅幸さんが住居棟（若手の独身寮）に飲みに来てくれたときは、嬉し過ぎて30分で酔いつぶれてしまい、雅幸さんを困らせました。
雅幸さんが30歳になる誕生日のときは、僕が企画して鼓童村の中庭で盛大にバーベキューをしました。
酒を飲みながら、本当に取り留めのない話から太鼓の話まで、たくさん話し込みました。雅幸さんの性格と人柄を知り、大事にしているモットーを学び、馬鹿なこともたくさんしました。
食べ放題じゃない焼肉に行って、すさまじい金額に恐れ慄いたり
優柔不断な雅幸さんのために、一緒に行ってギターを選んであげたり
二人で海へ飛び込んで、あまりに強い日本海の波力で岩に打ち上げられたり
僕がウクレレで雅幸さんがギターのブルースとも言えないセッションにハマったり
ドイツビールを飲みに行く前に二人で走り込んで「これじゃプラマイゼロですね」というと「定点的なゼロと、行って帰ってきたゼロは質が違う」という格言が生まれたり……
その1つ1つの思い出が、僕たちの音をピタリと合わせるための糧になっていきました。
雅幸さんは、やせ我慢を現実に変える男でした。
どんなに薄着で寒そうでも「寒くない」と言い、どんなに顔が真っ青できつそうでも「余裕や」という。
変なところが負けず嫌いで、どんなに乗り気じゃなくても煽るとやってくれる
そんな雅幸さんを心から尊敬していて、今も憧れています。
それでいながら飾らず気さくで、いつもそばにいたいなと思わせてくれる先輩。
雅幸さんが鼓童から卒業するということは、僕が雅幸さんから卒業するということでもあります。
いつだって目標にしてきた、雅幸さんより目立ちたい！という一心で、並んで舞台に立ってきた日々から。
あと2公演。新潟と佐渡。
打男ツアーは12月まで続きますが、後半戦は（石塚）充さんとダブルキャストで交代になるので、雅幸さんと一緒に舞台に立つのはあと2回です。
泣いても笑ってもあと2回です。
ぜひ、新潟公演へ！
ぜひ、佐渡公演へ！
